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专访佳布尔设计总监雷宇凡:用《荧光》艺毯传递爱与希望

三川 三川(好居网用户) 1487天前 / 阅读 :

佳布尔地毯创始人雷宇凡女士在近日接受采访时,为我们讲述了她与地毯设计的“情缘”,以及她在地毯设计中想要传达的情感。

每个人终其一生在定义自己、表达自我,地毯打开我对世界的链接和表达,佳布尔地毯的世界是美与善的世界,美毯的背后是爱和责任。我热爱世上的色彩,尤其是明亮的颜色,它们代表着鲜活的生命,当它们在隽永的织物上流淌,犹如跃动的情感在涌动,我们的每一件艺毯作品充满灵魂和生命的张力,作为一名中国地毯设计师,我热衷创作属于我们这个时代的艺毯作品,每件艺毯作品都是充满对生命、人性和时空的探索,愿其成为这个时代的吉光片羽,体现当下的潮流与趋势。

——佳布尔地毯设计总监雷宇凡

佳布尔地毯创始人雷宇凡女士在近日接受非常设计师网采访时,为我们讲述了她与地毯设计的“情缘”,以及她在地毯设计中想要传达的情感。

记者: 请问您当初是怎样与地毯结缘的?是什么原因让您选择地毯行业作为事业的发展方向?

雷宇凡:在此之前,我的事业规划里是没有地毯的,但10年前当我和伙伴第一次踏上印度的土地地毯进入了我的世界。由于我自己的家里装修需要地毯,机缘巧合在好友玎玎的引荐下认识佳布尔地毯联合创始人徐南生先生,当时正是他北大硕士就读的最后一年,获得在印度为期一年的实习机会。因此结缘总部在拉贾斯坦邦的国际地毯领导品牌Jaipur,看着柔软细腻而舒适的编织地毯,异域的图纹,手编打结的纹理,蚕丝与羊毛交错,带着自然和人类痕迹的织物,我们被其深深吸引,进而对孕育地毯的这片土地——神奇又神秘的印度也格外好奇。

接下来差不多一年时间,我们到过印度很多地方,特别是北方邦一些落后的山区,看到编织地毯给当地“草根”阶层带来收入,令其过上安定生活,他们通过当代设计地毯传承手工编织,将纯手工编织地毯送到全球精英阶层的家里,我们被深深震撼,于是开始“进驻”我们不曾触及的领域和地域,找到我们事业的开始。我们“爱的编织”在国内市场的发展也得到印度最大手工编织基金的支持和鼓励。我们的事业不止于地毯,更是源自我们对世界的关注和爱。

记者: 您创立佳布尔地毯的初衷是什么?秉承着怎样的信念以及品牌哲学?

雷宇凡:我们创立初衷是源自爱,佳布尓地毯背后是爱和善意,这是我们品牌的灵魂也是我们的初心,我们联同国际顶级设计师和新锐艺术家们,一起推动手编艺术地毯的革新。向世界展现当代设计与古老编织技艺的对话,探索传统与地域交流机会,置身现代设计的语境中,通过当代设计来推动手编艺术地毯的创造力和生命力。

记者:能和我们讲讲佳布尔地毯在行业内具有哪些独特风格和优势?

雷宇凡:我们与全球人数最多的手工编织基金Jaipurrugs Foundation合作,通过我们当代设计复苏传统手工艺,采集全球最佳原料,纯手作方式匠心凝结,一张佳布尔顶级手编美毯背后是66道精湛工艺,汇集全球108个工匠,其中80%来自落后地区的女性,具备时代感的天然材质手编地毯是全球精英阶层的首选。家让多元灵感与元素一起碰撞出更多的当代艺毯作品。

记者: 我们知道在今年疫情期间佳布尔还推出了由您主创的《荧光》系列产品,您是想通过这个系列向大家传达什么样的情感或宗旨?

雷宇凡:《荧光》的诞生是疫情期间我个人创作的艺毯系列作品,那是一束光照进生命的光,我希望眼前一亮的颜色可以帮我们穿越至暗的时刻,爱&希望,疫情之后,colour solace明亮的色彩抚慰人心,令人振奋的荧光,给我们疫后生活确定的力量!我热爱这些明亮的颜色,那是生命的象征,我热爱这些极致的颜色,这是生机蓬勃的象征,《荧光》系列全新的亮色,告别晦暗,拥抱新生,比阳光还耀眼的极致荧光色,是闪得亮眼、炫目的惊艳色彩,一系列合理的色彩搭配将高调的荧光色绽放出它的视觉爆发力,直接将我们拉出灰暗地带,让人眼前一亮!

记者:佳布尔的slogan是“非凡手编,先锋艺毯”,可见佳布尔地毯非常重视手工性和艺术性,在智能制造业这么发达的当下,您为什么反而想回归手工呢?您想通过产品传达出怎样的生活美学?

雷宇凡:“非凡手编,先锋艺术”更多是透过我们当代设计地毯表达对世界认知和时代特征的地毯作品,艺术是我们最高情感表达,只有具备艺术性的地毯作品,才能引起共情,全球范围内大部分传统地毯都是以古典图案为主,是地毯的过去时,是沉睡的过去,我们要通过精湛手工编制技艺唤醒地毯,用前沿的艺术家和新锐设计师灵感予以地毯新的灵魂,安置在我们当下空间中,体现中国当下的风尚。

记者:佳布尔地毯注重原创设计,佳布尔是如何寻找创作灵感,打破同质化壁垒?

雷宇凡:只有原创才具备生命力和灵魂,佳布尓的灵感是世界多元视觉和新兴材质在织物碰撞出来的,如意大利天才设计师Matteo Cibic与jaipurrugs foundation合作设计的粉红之城Jaipur多宝阁系列,将一个2500年历史文华名称跃然毯上,无比奇妙构思,代表地毯未来,还有2020年意大利摄影师与雕塑家lorenzo Vitturi的艺毯作品是多物体的集合。我们的手工织工们用他们的温暖愿景和思想进行“干预”,创造了一个跨文化的奇妙组合。这些世界级创新艺术地毯作品都给予我创作灵感,结合自身喜好和经历,我创作出《光彩系列》和《荧光》系列作品,将色彩与光结合,明亮的颜色代表着鲜活的生命,当它们在地毯流光溢彩犹如跃动的情感在涌动,我们的每一件艺毯作品充满灵魂和生命的张力,作为一名中国的地毯的设计师,我热衷创作属于我们这个时代的艺毯作品,每件艺毯作品都充满对生命、人性和时空的探索。

记者:在产品研发上,您觉得如何协调好艺术和市场的关系?

雷宇凡:我一直坚信好的艺术作品一定有市场,我们佳布尓与Hi艺术的青年艺术家刘迪萌合作《呼呼》艺术作品惊艳亮相ART021,源于Dimo冲破边框限制的渴望,进而遵循宇宙的规律,自然而然,让自己更专注于画画本身,离开条条框框,去掉形式规则,重新塑造,重新认识。其实我想用这个作品表达我对艺术和市场的认知,先有好的作品才能打动终极客户,客户自然会将这些作品收纳入室,艺术重塑我们对市场认知。

记者: 未来对于佳布尔和您个人有什么样的发展目标?

雷宇凡:我和佳布尓目标是一致的,保持我们所有的热情和创造力,联合当代设计师和艺术家一起推动手编地毯的革新与探索,将先锋艺毯销售至全球精英阶层,以此来惠及更多全球落后的“草根”阶层,给他们创造更多工作机会,改善更多草根阶层的生活现状。